Клуб художников

Интенсивное развитие художественная жизнь Новочеркасска получает с конца XIX столетия. Этому во многом способствовали передвижные, так называемые параллельные, выставки Товарищества передвижных художественных выставок, которые дважды, в 1887 и 1890, посетили Новочеркасск и Ростов-на-Дону. При самом активном участии Н. Н. Дубовского в Новочеркасске образуется художественный кружок, первая выставка которого состоялась уже в 1891. В дальнейшем кружок преобразуется в «Общество донских художников», устав которого в 1900 был официально утвержден Министерством императорского двора. Непременным участником выставок Общества был Н. Н. Дубовской, присылавший свои работы из Петербурга, И. И. Крылов, поселившийся в Новочеркасске, А. А. Балабин, сокурсник Дубовского по Академии художеств, И. Ф. Попов (ученик мастерской известного жанриста В. Е. Маковского), который после окончания росписей в Вознесенском кафедральном войсковом соборе тоже остался жить в городе, К. С. Семерников, В. Ф. Абашин, Г. А. Маляров, А. А. Шишов, преподаватели рисования в учебных заведениях и другие, не только местные, ростовские, но иногда и специально приглашенные столичные живописцы. При деятельном и энергичном участии художника Г. А. Ознобишина, учившегося в Академии художеств вместе с прославленным пейзажистом И. И. Шишкиным, наряду с галереей Атаманского исторического портрета в 1899 открывается Донской музей. В Новочеркасске, таким образом, были сосредоточены профессиональные кадры, уникальное собрание живописи, декоративно-прикладного искусства и донской старины, создающие предпосылки для развития художественной культуры. Не случайно Н. Н. Дубовской говорил, что «Новочеркасск все более становится интеллектуальным, а Ростов - торговым центром Донского края». После революции, в 1920-х годах, вместе с И. И, Крыловым во главе художественной жизни Новочеркасска стоит М. Б. Греков. Он организовывает в городе детскую художественную студию, творческое объединение профессиональных художников и самоучек - НОВОЧЕРХО, которое совместно с молодежным филиалом АХРР в Новочеркасске - ОМАХРР, продолжает выставочную деятельность. Свою лепту в дело художественного образования внесла и кафедра архитектуры Новочеркасского политехнического института, на которой работал И. И, Крылов, а с 1940-х годов - Н. А. Тусов, В. И. Болдырев.

Со смертью М. Б. Грекова и И. И. Крылова художественная жизнь в городе почти на пятнадцать лет затихла. Она оживляется снова лишь с появлением Г. В. Беды (1924-1992), ставшего впоследствии доктором педагогических наук, и живописца Н. В. Овечкина (1929-1993), окончившего Суриковский художественный институт. Они возрождают работу изостудий, организовывают периодичные смотры художественного творчества. Обладая поразительной трудоспособностью, Н. В. Овечкин собрал вокруг себя увлеченных живописью как профессионалов, так и многих любителей. Вместе они писали портреты передовиков производства, оформляли город, зарабатывая деньги для пленэрных поездок на Дон и Черное море, бурно открывали городские выставки. Овечкинские воспитанники А. А. Редичкин, Л. В. Елисеев, Б. Н. Краснянский, В. П. Есаулов, В. А. Калачинский до сих пор продолжают активно работать и выставляться.

С отъездом в Москву Н. В. Овечкина (1964) в художественной жизни Новочеркасска снова наступает кратковременный упадок. Созданный в 1971 по инициативе Г. П. Таранова, бывшего тогда главным художником, и В. И. Кулишова, городской Клуб художников возобновляет традицию проведения ежегодных выставок и способствует подъему творческих сил как профессиональных, так и самодеятельных мастеров. Открытая в том же году Детская художественная школа подпитывает Клуб молодыми кадрами. Творческую, консультативную помощь постоянно оказывает правление Ростовской организации Союза художников РСФСР, направляя на обсуждение выставок своих представителей - живописцев В. П. Черноусенко, П. С. Келлера, П. А. Черных, скульптора А. А. Скнарина, графиков В. И. Туривного, В. Н. Лемешева, искусствоведов А. П. Токарева и В. В. Рязанова. Деятельность Клуба стабильно продолжается вот уже 33 года. За это время проведено большое количество общегородских, групповых, персональных выставок произведений художников.

На первой организационной выставке Клуба было всего 15 авторов, а на следующий (16-й по счету) в 1972 уже 30 живописцев, графиков, скульпторов, прикладников демонстрировали свои работы. Преемственную связь поколений осуществляли не только «овечкинцы», но и воспитанники М. Б. Грекова - Ф. Д. Молибог, Р. Г. Пахомов, ученик И. И. Крылова - К. И. Куликов, Г. В. Беды - С. Д. Хлебников и В. Н. Репников. Свежую струю в экспозиции вносили произведения педагогов детской художественной школы С. А. Неделькиной, Н. Я. Лисименко и других.

На городских выставках 1970-х гг. заметны были также работы А. М. Зыкова, В. И. Коновалова, отображающие заповедные уголки Новочеркасска, Б. А. Плевакина и А. И. Потапенко, отмеченные живописными поисками и экспериментами, П. Н. Толстых, привлекающие внимание обобщенной, декоративной манерой письма. С 1974 в художественную жизнь города активно включаются преподаватели ДХШ супруги Л. П. и В. Т. Лазаренко, с 1976 - Т. М. и В. Г. Канаевы; выпускники Ростовского художественного училища им. М. Б. Грекова, а также С. И. Воинов, смело заявивший о себе как талантливый резчик по дереву и чеканщик. В 1979 открывается мемориальный Дом-музей И. И. Крылова и при нем выставочный зал. Последние двадцать пять лет здесь проводятся художественные выставки городского Клуба.

На городских выставках 1980-х гг., которые становятся наиболее посещаемы новочеркасцами, теперь регулярно экспонируют свои произведения не менее сорока художников. Первоначальная основа Клуба неизменно сохраняется. Уходят представители старшего поколения, передавая традиции более молодым. После окончания Тбилисской Академии художеств возвращается в Новочеркасск П. Н. Коротченко, разрабатывающий в своем творчестве производственную тему НЭВЗа, а в корнепластике и резьбе по дереву успешно выступают Б. М. Назаров и С. 3. Махин. Радует первыми живописными произведениями студент РХУ Константин Сиденин. Можно назвать и еще ряд художников: В. И. Вергунов, А. А. Тумасов, А. А. Глущенко, Н. В. Борисов, М. И. Гурко, А. И. Туров, М. Е. Синельникова, Н. С. Жамкочьян, Л. В. Рябова, Е. А. Мамонов, преподаватели ДХШ Н. В. Ильяшова и Т. А. Королькова (Родионова). Важной вехой в жизни клубников стала зарубежная выставка их произведений во Франции (Ла Валет-дю-Вар, 1992), выставки, приуроченные к открытию в Новочеркасске воссозданных памятников М. И. Платову и Я. П. Бакланову (1993,1995).

Рубеж и начало третьего тысячелетия были ознаменованы большими городскими вернисажами выставок, посвященных 100-летию основания Донского музея, 30-летию создания Клуба художников (2001). Число участников выставок перевалило за 50. Экспозиции их по-прежнему была пейзажным, но гораздо больше появилось станковых вещей, картин на исторические темы, поисков и откровений. Явно прогрессируют прикладники, в особенности керамисты (С. П. Залозный, А. Г. Вовк). Раздел скульптуры, как обычно, представлен произведениями Л. В. Елисеева, Б. М. Назарова, В. А. Калачинского.

Клуб вырос не только в количественном, но и в качественном отношениях. Об этом свидетельствует и то, что за последние десять лет в члены Союза художников России приняты еще восемь новочеркасцев: Л. В. Елисеев, Н. А. Шехавцев, Л. П. и В. Т. Лазаренко, В. А. Грезунов, С. Д. Хлебников, Н. А. Ермак и О. А. Медведева. Добрая половина из них не получила специального художественного образования. Многие художники обрели в Клубе свое узнаваемое, творческое лицо. Состоялись персональные выставки Л. В. Елисеева, А. А. Редичкина, В. В. Войтенко, А. А. Глущенко, С. А. Гайломазова, В. Г. Канаева, С. А. Неделькиной, А. А. Гловацкой, Т. Б. Давыдовой, других живописцев, графиков.

Питательной средой, опорой клубников были и остаются богатейшие художественные традиции города. Сила реализма произведений Дубовского, Крылова, Грекова, Овечкина не только в предметности и жизненном правдоподобии, сколько в гармонии художественной формы и содержания.

Клуб открыт для всех художников - и начинающих, и работающих, как выражаются сейчас, в нетрадиционном направлении (к примеру А. Г. Московченко, А. С. Лютов, Н. И. Ялита). Преграждается дорога только низкопробному, рассчитанному на потребу дня рыночному искусству. Не ограничивается и возрастной диапазон. На юбилейной выставке 2001, например, самому молодому участнику было 18 лет (О. Стригун, кстати, бывшая выпускница ДХШ), а самому почтенному (Тамара Чернявская) - 92 года!

В рамках Клуба художников возникла и целенаправленно действует творческая группа «Мишкинские бугры» (П. Н. Толстых, А. А. Глущенко, И. В. Пруцаков, В. Г. Канаев, А. Г. Щевченко, С. 3. Махин, Н. А. Курбанова, В. Т. Лазаренко, В. А. Куликовский /ростовчанин/, К. Е. Сиденин), поставившая перед собой задачу систематической работы на пленэре. Состоялось уже шесть отчетных выставок, получивших широкое признание зрителей и общественности. Почти традиционными стали и ежегодные выставки произведений женщин-художниц «Женская палитра». Были попытки проводить в Новочеркасске и альтернативные выставки - «На земле Платова», «Выставка других художников», но объединительной, созидательной идеи не оказалось, и регулярного продолжения они не получили. Удачным опытом совместного участия новочеркасских, ростовских, шахтинских, сальских художников последних лет стала областная выставка в Новочеркасске, посвященная 250-летию со дня рождения прославленного донского атамана М. И. Платова (2003), областная выставка, посвященная памяти Н. Н. Дубовского, состоявшаяся чуть раньше в Ростове-на-Дону (2001). Все чаще клубники участвуют за пределами города в областных, региональных выставках Южного Федерального округа «Славянская культура» и др.

Комментарии

(или войдите для оставления комментариев от Вашего логина на сайте)