Две рецензии на одну премьеру
Вы любите представления, заставляющие переживать за героев, задуматься? Хотите, чтобы дрогнуло ваше сердце?
На сцене нашего театра вновь работа интересно думающего режиссера из Подольска Олега Олеговича Ефремова. Он ставил в прошлом сезоне глубокую по содержанию пьесу «Лев зимой», с успехом идущую и сегодня. То был англоязычный автор. А теперь написанные советским классиком — драматургом Арбузовым «Жестокие игры». Да, это жестокие игры, но боюсь, что они стали обыденными в наше время, наполненное крутыми, бесчеловечными американскими боевиками с мордобоем и безжалостным отношением к окружающим. И сегодня по сравнению с пьесой в жизни гораздо больше жестокости.
Пьеса была написана в конце 70-х годов. Казалось бы, совсем другое время, совсем другие реалии. И, вроде бы, и отношения между людьми были иные. Не устарел ли материал, не устарели ли жизненные ситуации?! Но любовь, дружба, бережное внимание к близким, бесценны всегда. Конечно, режиссер постарался пьесу осовременить. Но сделал это практически незаметно, очень осторожно. Ведь нам в принципе без особой разницы, когда происходит действие. Не стоит пересказывать содержание пьесы, стоит сходить и посмотреть спектакль.
Итак, как начинается действо на сцене? Сверху спускаются блестящие металлизированные ленты и уже первое впечатление – падают звезды. А это всегда томительное ожидание будущего. Это загадка. На сцене молодые москвичи, в силу объясненных в спектакле причин, живущие самостоятельно. Взрослеющие мальчики и уже успевшие вкусить горестей жизни девочки. Здесь, на мой взгляд, не хватает некоторой вальяжности ребятам, коренным москвичам. (Вспомните хотя бы главных героев — мужчин из фильма «Москва слезам не верит», действие которого происходит в те же годы). И сегодня, и особенно в 70-е годы, молодые москвичи чувствовали себя особой кастой, стоящей выше прочих граждан, сытой, обеспеченной, живущей в столице великой страны. Режиссерская ирония в отношении их только бы усилила впечатление.
Дети и их родители – животрепещущие, а может и вечные, ситуации. Жить ли только эгоистичным устремлением, только для себя, и только по своему хотению, с молодым максимализмом, или все же понять и родителей, не отвергать их долголетний, далеко не всегда радужный, опыт? Зрителю вновь предлагается подумать над тем, какое значение имеют слова и поступки, искренность и показуха. «Посмотри на небо, посмотри на звезды», — звучит по ходу спектакля недаром: задумайся о вечном.
Даже на премьере, когда все еще не отшлифовано, актеры играли великолепно. Правда, на мой взгляд, Пуличев в роли врача Земцова, а это важный, много значащий персонаж пьесы, излишне использует наработанные в других ролях внешние приемы. Может, конечно, и врач так отчаянно размахивать руками, но мы привыкли видеть у людей этой профессии определенную степенность. По задумке автора это «Дон Кихот». Земцов и должен быть таким, немного оторванным от грубой реальности. Хотелось бы видеть перевоплотившегося актера – не хватает солидности, внутреннего знания цены себе, при всей беззаветной преданности своей профессии.
Если говорить о других исполнителях, то, конечно же, много актерских и режиссерских находок. Чего стоит появление Игоря Лебедева? Приходит на ум мысль: эти люди, беззаветно преданные своей профессии геолога, жертвовали многим, а результатом их трудов пользуются какие-то олигархи…
А абсолютное попадание в роль, перевоплощение и Виктории Шатохиной, и Людмилы Ильиной, совершенная, филигранная игра Александра Иванкова. Так и хочется воскликнуть: «Верю!».
Нельзя согласиться с ведущей журналисткой «Молота» Верой Волшиновой, освещающей театральную жизнь области – спектакль трогает сердца не испорченных еще погоней за валютой людей. Трогает! Спектакль понятен и интересен, и молодым, которых в Новочеркасске более трети населения. Конечно, в том числе и за счет удачного использования современных рок-произведений Сергея Маврина и интересной, во многом необычной исполнительницы — певицы Кристины Кергальс. Кстати, режиссер-постановщик адресовал спектакль в первую очередь молодым, обдумывающим житьё.
На мой, чисто зрительский взгляд новочеркасца, Ефремов как режиссер, его прекрасные работы, вполне устроили бы и Л.И. Шатохина. Это безусловная удача коллектива театра и режиссера. Зрители, если у них в душе остались гуманизм, сострадание к ближнему, выходят из зала под большим впечатлением. И Арбузов совсем не устарел!
Павел Захаров, член Союза журналистов РФ.